好莱坞动画电影《蜘蛛侠：平行宇宙》这是一部由美国哥伦比亚影片公司，美国漫威公司和美国索尼动画影片公司联合出品的超级英雄动画电影。这部电影与众不同的动画美术风格和优秀的剧情，令人眼前一亮。并于2019年2月25日获得91届美国奥斯卡金奖最佳动画长片
分析好莱坞电影的特点可以从如下几个方面：
第一，镜头方面，好莱坞电影非常善于利用主观镜头，因为主观镜头把摄像机的镜头当作剧中人的眼睛，直接“目击”生活其他人、事、物的情景。在蜘蛛侠这部电影里，把主人公因为手上出现蜘蛛丝，而产生害怕的情绪（害怕面对同学们的嘲笑），利用主观镜头表现的淋漓尽致。他因代表了剧中人物或对人或物的主观印象，带有明显的主观色彩。可能使我们观众产生身临其境、感同身受的效果。就这一点来说，在其他好莱坞大片里也有所展现。 转场喜欢使用拉镜头画面开始刻意失焦模糊，以此体现主角的惊慌失措。（拉镜头跟随拍摄可连续而详尽的表现角色在行动中的动作和表情。）这是一部动画电影，在里面也夹杂了漫画的元素，利用分屏镜头的格式，出现的小格子与背景里的嘲笑声逐渐变大，小格子组合在一起，压过主角大小占了画面大部分。将主角的惊慌情绪带到了顶点。
第二，从电影配乐，在主角奔跑的时候，配乐是一连串快速击打的鼓点声。鼓点连接了三个场景。（迈尔斯开始逃跑、迈尔斯跑过学校的长廊、迈尔斯跑过办公室）使得三个场景，节奏紧凑，关联密切，很流畅，一气呵成。好莱坞会非常重视电影配乐，比如说像著名的电影《阿甘正传》他的主题曲就在2011年好莱坞电影音乐会上，各种乐器配合演奏，重温经典。这种做法使得电影不仅仅是一种产业，更成为了人们心中的情怀，降低商业电影元素带来的速食之后不知其味的感觉。
第三是叙事方面，在这一部分中好莱坞的编导部门的主要目的在于“破题”，人物多是纸片化，好人就是好人，邪恶就是邪恶的人物塑造手法，介绍剧中明星人物并介绍他的对手，设置一个矛盾或危机。开场要求“开门见山”，是在富于动作性的冲突中展开的。任何叙事艺术都以写人为中心，这个“冲突”往往体现为性格的冲突。开场部分应当以交待清楚重要人物之间的性格差异为要务，并且还要点明叙事的重心和基本情景。典型的方式是在开场时，尽量以连续发生的情节动作来吸引观众继续看下去的好奇心。这种情形，可用“让观众沉浸在剧情中不能自拔”来形容。观众会在已呈现的事件当中推测可能的原因，从而吸引观众看下去。著名好莱坞导演昆汀曾说，“悬念就像橡皮筋一样，一直用力拉看得拉到多大，只要橡皮筋一直拉的这个场景，能维持越长时间。”（在这里，我片面认为是电影的情节被拉大，电影时长的增加）而这种叙事手段很浅显，很通俗易懂，观众在观看的时候没有多少负担。并能融入到电影情节里去。
第四，从电影运作方面来看，好莱坞的电影产业形成一种多元化获利的模型，中国今天的电影几乎全部靠票房，但在好莱坞却不同，每一家好莱坞的公司都有电视部、市场部、海外部、发行部等诸多部门。就如《蜘蛛侠：英雄远征》这部电影来说，虽然是一部3D动画电影，但是经常会出现一些平面化操作，如直接将整部影片衔接至二维动画。这是创新，当然也需要技术支持。好莱坞的有些做法，比如说为电影人设立奖项等。都是在鼓励人才创新创作。就如同我们国家现在提出的文化强国，人才强国的性质一样。